按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
而且铃木敏夫打着的是“殷俊先生独家创立的动画工作室”的旗号，自然也就能吸引大量的人才过来。
这也多亏铃木敏夫之前一直是记者，知道这个行业，然后又做了三四年的《麒麟半月刊》总编，才能找准人才来挖。
不然花了大价钱，挖来一些没有什么能力、或者说是不合适的人，那可就有些冤枉了。
殷俊的10亿日元，是一次性的到帐的。
他先叮嘱了铃木敏夫，就在《麒麟半月刊》的总部大楼旁边，购买了一栋总部大楼，这笔资金就花了6亿日元。
《麒麟半月刊》的总部在文京区，81年3月购买了一栋1500平米的5层总部大楼，恰好和现在吉卜力工作室的是一模一样的大小，同一家建筑公司修建的。
只不过3年之前花的是4亿日元，现在则暴涨了50，花了6亿日元才搞定。
当然了，怎么说这笔生意都是赚的。
如今才是84年，等到90年左右，日本房地产泡沫最严重的时候，这两栋大楼起码都是价值100亿日元，到时候什么都不做，直接的把总部大楼卖了，都能爆赚一笔。
吉卜力工作室剩下的4亿日元，除了殷俊答应宫崎骏的2亿日元制作费用之外，其余的都拿来购买各种仪器和设备、置办办公设备、日常开销所用。
其实这么用下来，基本上铃木敏夫才刚刚上任不到两个月，手里能用的资金就只有5000万日元左右了。
要不是《风之谷》的预算里面，包含了员工们的薪资，铃木敏夫都在考虑，要不要很羞愧的去找殷俊，再让他投一点钱进来了。
花了这么多的钱，当然不是没有成果。
在这5月初的时候，吉卜力工作室为《风之谷》的前期筹备，一切也已经准备恰当了，只等着宫崎骏和高畑勋等团队回来，便可以积极的投入到工作中去。
铃木敏夫并不担心宫崎骏不能承担这个重任，既然殷俊很看好这个项目，以殷俊的眼光，怎么都不会错。
况且宫崎骏本来就是才华横溢的人，这也是得到了日本业界的公认的。
《风之谷》的优秀，也是这几年通过广大的漫画迷的验证的。
区别只是在于，大家不知道到底宫崎骏能做出多么大的成就来！
而此时，被铃木敏夫惦记的宫崎骏和高畑勋等人，已经从美国飞了回来。
他们甚至在4月份的时候，就已经到了沪海的沪海美术电影制片厂，去聆听万老爷子和特老爷子们的经验提点。
殷俊在回香江之前，还专门来沪海和他们见了一面。
已经快50岁的高畑勋，有着日本人典型的面目特征，初次和殷俊见面，也很尊敬他。
是的。
高畑勋是很尊敬殷俊，这就是成就的原因。
当一个人的成就达到了旁人无法企及的地步，那么年龄的因素就可以忽略了。
“我和高畑先生还是第一次见面，不过我对高畑先生是闻名已久了。”坐在沙发上，殷俊说道，“这一次宫崎先生的作品，就拜托高畑先生多多费心了，用你的经验，去帮助他成长。”
“我会的。”高畑勋认真的道。
前面几次的动画电影制作，宫崎骏都是高畑勋的助手，现在宫崎骏的第一部动画电影，同样希望这位老大哥来帮忙掌舵，这是很正常又很稳妥的做法。
事实上，后世吉卜力工作室的那些宫崎骏作品，之所以那么伟大，原因是有很多的。
在具体的制作上面，宫崎骏肯定是无人能及，但是在动画电影整体的规划和剪辑搭配方面，高畑勋也同样是居功甚伟。
另外，资金筹集方面，发行宣传等方面，铃木敏夫的功劳也是不可磨灭，所以殷俊从一开始就按照他们前世的那种模式来。
成功的模式，重新再来一次，同样也会成功。
“宫崎先生的这部作品过后，我希望高畑先生也能制作出一部自己的作品。”殷俊继续的道，“吉卜力工作室只是为两位做动画而存在的工作室，无论是金钱还是人员，还是其它的东西，铃木先生都会为两位准备好。你们只用专心的去做自己的作品就好了，无论票房，无论反响怎么样，只要用心就好。”
“太好了！阿朴的才华绝对是比我还要厉害的！”听到这个消息，宫崎骏不但没有嫉妒，反而是高兴了起来。
高畑勋自己也很惊讶，他明年就要满50岁了，虽然拍出了《阿尔卑斯山的少女》这样的佳作，可因为他太过细致和认真，经常不管成本因素，所以在制作人那边，根本就不受欢迎。
要不是宫崎骏邀请的话，他恐怕已经是在这两年就要退居二线了。
但是高畑勋为人很谨慎，稍微高兴了一下，他便琢磨起了殷俊要让他拍什么电影了。
然后高畑勋还直接问了出来。
“这部作品你肯定喜欢。”殷俊笑了笑，“我去年就已经向野坂昭如先生购入了他的《萤火虫之墓》和《小菊和狼》电影改编版权，你想拍哪一部都可以。”
听到这个，高畑勋的呼吸，马上紧促了起来，眼睛同时也散发着光芒。
他一直都喜欢野坂昭如的作品，但平日里没有和别人说过，怎么殷俊会知道自己会喜欢的？
难道这就是天才的直觉？
一时间，高畑勋对殷俊的敬佩，不觉是更加深了。
高畑勋自然不晓得，殷俊这同样是从未来反推现在。
《萤火虫之墓》这部动画电影，极其残酷，根本就不是给孩子们看的。
它属于对战争的反思和忏悔，也是对和平的呼吁。
奈何故事的过程和结局太过悲惨，也太过凄惨，所以并没有怎么流行开来。
但是这毫不损害它世界超一流动画电影的崇高地位。
把它拍摄出来的高畑勋，花费了大量的时间和精力去制作，牢牢地把控住了野坂昭如想要表达的意思，是当之无愧的动画大师。
同样的，这部电影也是日本人对于战争的忏悔和反思，对于给日本人一个警醒，殷俊是再乐意不过。
在收下了宫崎骏之后，在听到了宫崎骏想要让高畑勋做制作人的时候，殷俊便想到了这部电影。
然后转手他就委托德间康快，去买下了《萤火虫之墓》和《小菊和狼》的电影版权。
《小菊和狼》和《萤火虫之墓》都是同一个类型的故事。
前世的《小菊和狼》，并不是高畑勋的作品，这一世让高畑勋把它也制作出来，能赋予和表达的意义，也必然会更加的深刻吧！
第1684章 家人（）
前世的时候，宫崎骏、高畑勋和铃木敏夫就是著名的铁三角。
而且是世界上最出名的电影铁三角，比欧美和华国电影界的许多老搭档都来得长久。
或许这也和日本人不喜欢变化有很大的关系。
殷俊只要给他们足够的金钱支持，以及在动画的制作导向上面，稍微的给一些指引，他们就能自己搞定一切制作方面的问题。
充其量也就是麒麟集团在宣传和发行上面，多给予吉卜力工作室帮助。
但只要做到了这一点，让大家更加关注了他们的作品，那么他们就会取得比前世更大的成就——几位大拿的实力就摆在那里的，根本就遮挡不了。
高畑勋的动画电影，或许是不怎么挣钱，但在深度和力度上面，却是绝对的牛比。
一部《萤火虫之墓》制作出来，不知道让多少人为之钦服。
这一世殷俊还给了他一部《小菊和狼》，相信这部电影出来，也会让许多人惊叹不已。
这便是吉卜力工作室乃至于麒麟文化的招牌了。
招牌不一定是赚钱，但一定要够响亮，一定要是别人不能超越的经典，这样才会有说服力和力量。
当然了，宫崎骏的也同样是招牌。
只不过宫崎骏的电影，更加的通俗和世俗化，也更容易被男女老少们接受一些。
所以他的电影票房也会更好。
《千与千寻》的全球票房纪录，就连《你的名字。》都没有能破掉，只不过是因为物价的腾飞，在日本国内破掉了这个二十年前的记录而已。
而且说实话，在电影深度上面，还有对社会对人类的探索上面，《千与千寻》绝对不是《你的名字。》能比拟的，两者的立意就有高下之分。
这一世，吉卜力工作室里面，已经不仅仅是日本人了。
早在宫崎骏、高畑勋等人去美国迪斯尼的时候，殷俊便塞了十几个从美术学院毕业的大学生进去，给他们充当助手。
前世的吉卜力工作室，总共只有60多个员工。
这一世殷俊给他们安排了100个的名额，然后《风之谷》之后，还会有一批华国美院的优秀精英加入，最终会扩充到150人左右。
高畑勋和宫崎骏两个团队一起工作，而且他们在很多年之内，都不会采用全程电脑制作的方式，这就代表着需要更多的手工绘画美工师，所以这么多人也不算浪费。
前世的吉卜力工作室，因为高畑勋觉得自己的作品不能赚钱，而且在国内的环境也不适合他继续拍那么有深度的动画电影，所以基本上没制作几部电影，全部交给了宫崎骏来利用资源。
这一世不一样了，殷俊不在乎能不能挣钱，只要能拍出意境和比格来，就已经足够，所以高畑勋的作品也不会少，比前世至少能多出一倍！
如此一来，就有差不多50个的华国美工师和动画师在吉卜力工作室工作。
他们不单单会跟着宫崎骏制作动画，还会学习日本的先进动画理念，以便以后回到内地的时候，可以挑起大梁来。
虽然这只是殷俊的美好愿望，毕竟像是宫崎骏和高畑勋这样的大师，至少都是50年一出的，这群大学生们之中，不一定能出一个。
或许他们只能成为工匠，不能成为大师，但哪怕是�