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因此，大家面上不显，心中都有些暗中的比较。
稳坐泰山的七位导演里，也就是陈总导演以及李南池这些总策划。
无奈何，唯合并的时候，总导演和总策划肯定是要出力的，也就一早看过其他人的成品，心中已大体有数。
第484章 开会发言
因为抄刀整合的时候，李南池也参与过。
所以这会儿看片的功夫，他的目光除了停留在荧幕上，不时间也会打量坐在环形会议室的其他六位导演。
陈大导一脸庄肃，宁昊额头照例带着三条杠
当然，最聚光的还是管大导，嘿，脑门锃亮。
此刻，这六位带着鲜明个人风格的导演，将他们的故事就融汇在所拍摄的故事片里。宁的幽默风，张的文艺风、管的生活风、陈的场面风
尽管当初的每个故事短片都是李南池提供的剧本，但整个拍摄过程都是每个导演独立完成的。于是，这七个人，七种风格，就融汇到一个主题片里。
看上去并不突兀，《我和我的祖国》这部献礼片并不是那种轰轰烈烈打闹的风格，以时间为线的叙事风格可以容纳不同时期的故事，自然也就能容纳不同的风格进来。
全片两个半小时多一点的时间，听上去很长，但其实分摊到七部片子上的时间，也就是二十多分钟。
因此，也没这么感觉到时间的流逝，李南池就发现播放的片子已经轮到自己所拍的《夺冠》故事片。
轮到《夺冠》上映时，李南池即时收回了打量别人的视线。
眼神看向面前大荧幕上自己拍摄出来的这个以沪都弄堂为背景展开的故事片时，能够察觉到来自其他导演大量自己的目光
长达两个半小时出头的时间里，在场的人是将七个故事片全部看了下来。
看完没有当即讨论，局内随即是组织了一顿午宴，顺道的，姜苗苗达到了此行最大目的。
吃完饭，在各自的休息间内，让几位导演准备一下下午的发言。熟悉的环境里，李南池在纸上写下“滤镜色彩，时长”两个主题词后，脑海中已经有所思量。
下午两点，会议开始。
“都坐吧。”
负责本次组局的王局招呼了一声，旁边的工勤人员上来给每位导演和与会人添上茶水。
大家润了润喉，会这就开始了。
王局开了个场，言语精炼的立下基调：
“明年十月，我们这部片子就要上映。现在我们是完成初稿，还有一年多的时间来改正。各位都是咱们电影行业内的佼佼者，下午的时间，就请各位畅所欲言。赞美的话不说，我们只挑能进一步改进的地方。”
陈大导作为总导演，自然先说话，就听他开口道：
“嗯，我们只谈专业，只对片子，闲话不说，那我就先说两句”
陈大导一个人说了二十钟，中途喝了五口茶，他作为后期制作的总把控人，要说的点是密密麻麻。
陈大导说完，鼓掌过后，出现了短暂没人接话的状况。
主要原因是李南池自忱最年轻，出于礼貌，他等着另外五位导演开口。
但是，他忘记了自己挂名总策划，份量并不轻。这样的场合，虽说是自由讨论，但总归说话也有个先后次序的。这无关僵化，也无关年龄，而是圈子生态固有的一个规则，在其位就能获得相应的重视，这是对整个圈子规则的尊重。
短暂的停顿中，王局说道：“南池，你是总策划，也说两句？大家都不要拘着啊，我们是自由讨论、畅所欲言嘛。要是觉得这里不自在的，下次我让人找个明清庭院哈哈。”
李南池点头笑道，“那好，那我就接着刚才陈导的话，说两个点。”
“第一个是滤镜色彩，七个故事时代递进，我们在呈现给观众，不应该仅仅是一开始留白叙述，简单告诉观众这是哪个年代发生的事儿。还应该在色彩上体现出来，具体的效果应该是这样：以《上京你好》为节点，当观众看了这之前的《前夜》、《相遇》、《夺冠》、《回归》后，再看到《护航》、《白昼流星》这些比较靠近现在的片子时，要能明确感觉到过去感和现代感”
“第二个是时长。咱们当初是考虑到观众普遍正常的膀胱耐力，所以将总时长控制在二个半小时出头。”
听到“膀胱耐力”这个词儿，闭门办公室之内的人都笑了起来，大家一笑，开会的气氛轻松了不少。
李南池继续道：
“今天上午的时候，我们在座的各位都亲身体验了一下，还都能受得住。这样看来，我们的观众朋友到时候也不会出现片子没看完就尿急的状况。说这句话呢，就证明咱们的总时长是控制得成功的，我现在要说的是分片时长。”
“现在屏幕上的每个故事片时长，基本是平均的，这也是我们当初考虑到控制总时长，给各位的时间控制任务。但我注意到，有的故事先后承接用了不少黑幕做过渡，这应该是为时间有限做出的妥协。”
“我认为，接下来细剪，大家把认为值得补充进来的镜头都添上。下次开会时，咱们统筹一下各自时长，有的主题片该长一些的就长一些，能匀出一些时长的就匀出一些我们在座的七位导演，来自于老中青三代，这第一次做命题作文，肯定得完成得漂漂亮亮的。所以这某些时长上的调整，也是为整个片子的成功去努力”
“行，我要说的就这两点。”
哗哗哗！
掌声热闹。
接下来，另外五个导演也各自指出一些自己的发现。
会议开到下午五点，一共开了三个小时，会议纪要被收拢上去，总局抽丝剥茧，形成了一份会议报告供上面查阅，其中李南池“膀胱耐力”、“命题作文”两个在发言中很新颖的词儿都被保留了下来。
翌日，这份报告呈现到某位主管领导的案头。
看到这两个词，在看到旁边的发言人是“李南池”，领导有些恍然一笑，想起了自己视察红星厂时那个很精神的年轻人
一周后。
在陈大导这位总导演的主笔下，针对于各主题片的指导修改意见下发。
期间，李南池作为总策划，自然也充当了一回“政策被问询者”，这也使他没有太多的精力去关注正在热播的《番号》，一些剧宣计划也交给了红星影视去独立完成，《番号》就按照既定排片计划上映着。
第485章 新机制下的起飞收视率
按照排片计划。
一周的时间里，除了周五、周六单日播出一集外，其余五天都是单日两集，这样一周就是播放十二集，整个儿三周的时间便可一轮播完。
所以，李南池重心放在献礼片这件事上一周后，《番号》已经播出了三分之一。
一部剧播出整体的三分之一，是精品还是平凡，其实就已经定格。是否受到市场欢迎，也已成定局。
在李南池忙完这一周，重新将注意力放到《番号》上面时，就豁然发现：《番号》的收视，因为昨天播出的一集，起飞了！
起飞的源头，是昨晚播完的第十二集。
这一集号》首次出现了破“4”的收视成绩，取得这一战绩的则是番茄卫视。而这破“4”的源头，是崔小辫与鬼子同归于尽的一幕。
亲情、爱情、家国，全都融在这第十二集的“崔小辫同归于尽”戏里，自古泪目得人心，《番号》也因此首次破四。
红星厂内，三层独栋小楼的办公室。
面对在十二集时破“4”的收视，坐在老板椅上的李南池，下意识的摩挲着光洁的下巴。
成绩自然可喜，但对于收视率这个东西，李南池现阶段其实是有些迷糊的。
原因就是在两天前，电视圈启用了新的收视率计算机制。
这套新的计算机制，是去年电视剧行业年度大会上研讨出来的，在两天前是正式开始运用于各上星卫视。
去年这场电视剧的研讨会开始时，李南池人还在荒地中拍摄《番号》，而且也不算是电视圈的人，所以也就没参加。现在看来，研讨会主要就把收视率的计算机制进行了一次让人难以看懂的改革。那些让人脑神经泛麻的解释条款，都让李南池没有耐心全部看完。
按照红星厂战略部的分析来看，这使用改革后的收视率计算方法就像是给猪肉注水，从结果上来看是会让收视率普遍膨胀一点。
李南池想，这种改革的原因，可能是考虑到现实的需要。
因为，不得不承认的是，如今电视机的保有量相比十年前是翻了几番，一个家庭都不止一台电视，但整体上收视率却是在不断下降。
想这十年前，一部优质电视剧破五、破八都是小意思，30的神话收视份额也不是没有过。但现在一部剧在卫视上能保持个“1”以上收视率，就已然不错。导致这种情况的原因太多，既有无线网普及化虹吸了大量碎片时间，也有人说电视在人们日常休闲时间中的地位已经大幅下降云云。
所以呢，或许是为了适应电视生存的需要，电视圈的收视率计算机制进行了一轮复杂的计算改革，计算机制让普通人望而生畏。
“笃笃笃——”
李南池的手指在桌面上有节奏的敲动着。
尽管看不懂新的计算机制，但他会直观的比较。
在当下的卫视竞争环境里，加上互联网虹吸了观众大量时间，因此一线卫视的黄金档剧，在改革后计算机制下日常能有15左右的收视率，就已经是说得过去的成绩。
即是说，15差不多是一个及格线。
啧，这计算机制改革的好处就体现出来了，至少普通人一看电视圈的成绩单，一眼扫下去，嚯，都是“1”以上收视成绩，这就敞亮嘛！
而一些引领一时话题的剧，基本上能有个破二以上收视成绩，比如使用新收视率计算机制后的《可不可以》、《帝王业》以及央播剧等。
据此估算，新计算机制下，�