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在现场和电视机前众多选手和乐迷们瞩目的目光中，第一名选手走上了舞台。
我和众多选手坐在台下，看着这第一位走上舞台的选手，这是一名俄罗斯的钢琴家，从周涛的口中，陆维知道他叫斯大林。契诺夫。
翻看了一下手中的资料，我看了看关于这个斯大林。契诺夫，这个个头不高，有着典型的俄罗斯人特有的大鼻子的家伙，居然已经参加过三次国际性质的钢琴比赛了，更在前不久举行的柴可夫斯钢琴大赛上获得过三等奖，在这届比赛的选手中，也算得上十分不错的了
我手上拿的选手资料，每位参加比赛的选手都有一份，上面详细地介绍了这几十名参加比赛的选手的资料，这也是为了便于选手们互相熟悉、了解。
“李利，看样子这个叫斯大林的家伙，实力不弱啊。”肖楠也刚刚看完资料，低下头小声地对我说道。
“呵呵，是啊，能够在柴可夫斯基钢琴比赛上取得第三名的家伙，实力确实不容小看啊，不过能够前来参加这个比赛的，哪有弱的？还有！都叫的斯大林了，那还会是个小角色啊！人家可是前苏联领导人啊！哈哈”我笑着同样小声地说道。
“是啊。能够参加这样的比赛，即使取得不了名次，也算得上是长了见识了。”肖楠感慨地说道，他也是第一次参加这种国际性的钢琴比赛，看到这些参赛选手们的资料，心里不禁有些发虚。
“呵呵，别这么说嘛，当初参加星海杯的时候。你那股劲儿哪儿去了？”我笑道，我当然知道肖男是在开玩笑，坐在这里的选手，没有谁不希望获得一个好的名次的。
“我”，肖楠刚待说什么。猛然觉得场下观众们的私语声骤然静了下来，朝前面看了看，却是斯大林。契诺夫已经做好了演奏的准备。肖楠自然将到嘴边的话咽了回去，在别人演奏的时候保持安静，这点参加比赛最起码的礼貌，肖楠当然不会不知道。
肖邦作品。第5号练习曲降G小调＇黑键＇
在肖邦的练习曲中，这首曲子的难度相对来说不高，但这也仅仅是“相对”，要知道，肖邦的练习曲，没有一首是简单的，就是这首“黑键练习曲”。也要求练习者最低程度要弹完车尔尼的740之后，才有“资格”碰这首曲子，是一首名符其实的音乐会练习曲。
而“黑键”，顾名思义，自然就是侧重于练习钢琴上的黑键了，钢琴共有88个键，按照每一个八度一组，一共是七又三分之一组，而黑键。则一共有36个。
除了最简单基本的、完全由C大调或是A自然小调写成的作品之外，几乎其他所有的调式作品都要涉及到钢琴的黑键，最少一个，最多，则是五个。演奏黑键，不单是许多初学者比较头痛的一个技术难点，甚至对于许多成名的钢琴家来说，如果演奏一首带有大量黑键的作品，也必须要十分慎重地对待。更不用说一首完全用黑键演奏的钢琴曲了。
这一切。都因为黑键比白键要高，而且它的整体长度也比白键要短一些。这些必然造成了演奏上的不适，慢速度的话还不觉得，在极快的速度下，大量的黑键将会对演奏造成巨大地困难，稍不留神，手就有可能从黑键上滑落下去，造成误碰而形成错音。因此，演奏这首黑键练习曲，也是衡量一位演奏者技术的重要因素之一。
斯大林。契诺夫的双手轻轻提起，放到琴键上并没有急于弹奏，而是来回磨了几下，似乎是在适应键位的触感，随即，轻吁了口气后，演奏开始了。
在左手显得十分轻快的跳音下，斯大林。契诺夫的右手在琴键上以令人眼花缭乱的速度动了起来，一连串华丽的音符透过音乐厅的音响，传到了观众们的耳朵里。而众人的目光，则都专注在了斯大林。契诺夫那快速在琴键上舞动的右手上。
毫无争议，这是一首炫技性极强的曲子，右手的大部分旋律，几乎都是在中音区和高音区之间快速跑动，而且几乎全都是在黑键上。弹过钢琴的人自然知道，这样的情形下，演奏者的手腕会有一种被“架起来”的感觉，与琴键地粘合度会大大下降，但这首被标了六个降记号地谱子上，却仍然在右手的旋律上加了大量地连线。这意味着，演奏者要在这样的情况下，还要力求将每条旋律演奏得流畅，不能给人以断开的感觉。
要做到这一点，很难。
但很显然，斯大林。契诺夫对这首曲子的把握，还是相当不错的，右手的流畅性相当强，每一句的句法也十分严谨，充分显示了他深厚的演奏功底。
比赛一开始，就出现了这样快速度的音乐会练习曲，自然也将观众们的情绪调动了起来，看着斯大林。契诺夫的演奏，人们的脸上都是一副专注的神情。
而反观斯大林。契诺夫，此刻的神情却是一脸的专注，目光几乎从始至终，都没有离开过琴键，很显然，对这样一首稍不留神就会出错的练习曲，他并不敢掉以轻心。
但即使是如此，在乐曲中间的部分，第六十小节至七十小节之间，斯大林。契诺夫还是弹错了两个音，尽管在快速的演奏中，这两个音并不很显眼，恐怕如果不是熟悉这首曲子的人，根本听不出来这两个错音，但很显然，有几位评委已经微微皱了下眉头。
我自然也听出来了，不禁暗自为斯大林。契诺夫感到可惜，按照比赛规定，弹错音是肯定会被扣分的，他可不认为评委们听不出来，因为就连自己都听出了那两处错误。毕竟这一段是全曲最难的部分，我当时对这首曲子的时候，也是吃了一些苦头的。
“唉，教条主义害人呐。”我心里叹道，刚才我清楚地看到，泰特林。安东演奏这几个小节的指法，正是最权威的一个曲谱版本中记载的532143…214…321的指法，我在练习这首曲子的时候，也是按照这个指法练了一阵子，但发现实在太别扭，于是就按着自己舒服的方式，改成了554…321…321…321。虽然这么改之后，很是招了刘震一阵说教，但听到演奏效果还不错后，刘震也就没有过多地说什么，只是告诉他以后尽量按照原谱弹。不过我的心里，却是很不服气地，要知道，原谱上的指法，也不是作曲家自己标上去的，而多半是某个权威的演奏家，按照自己认为最舒服的指法标上去的。但难道，适合权威的指法，就一定适合所有的练习者吗？我对此，自然是不屑一顾。要知道，任何事物都要发展变化，这样才能保持旺盛的生命力，古典音乐也是一样，如果总是固守着以前的东西，恐怕过不了多久，就会成为无人问津的古董了。
但即使是如此，斯大林。契诺夫的演奏，仍然是博得了满堂采，毕竟，斯大林。契诺夫的演奏，基本上是相当不错的，而这两个小错误，也可以说是瑕不掩瑜。
站起身向台下的观众和一侧的评委们示意后，斯大林。契诺夫开始准备第二个环节。
第二个环节十分有意思，叫做即兴展示，比起我在北京参加的选拔赛的旋律模仿来说，即兴展示的自由度更加大一些，规则是：在大屏幕上随机播放一小段没有音乐的短片，要求选手在看过短片之后，根据短片的情绪，即兴在钢琴上演奏一小段音乐，体裁不限，但必须是原创。
这个环节，说难，不难，说简单，却也绝不简单。因为对于这些参加比赛的选手来说，即兴演奏，实在是太简单的一件事，但要演奏得切合短片的意境，同时还要兼顾技巧，这就不是一件容易的事了。
随着主持人周涛的一句“请开始播放”，斯大林。契诺夫和评委、观众们的目光，都落在了舞台后方一侧的大屏幕上。
第三百二十七章即兴不代表简短
一片青葱的树林出现在屏幕上。随即，镜头无声地推进，金黄刺目的阳光在枝叶的缝隙中投下一串串斑驳的光影。地面上绿草如茵，五颜六色的不知名的野花丛中，几只彩蝶在追赶嬉戏，一片清晨的林间美景呈现在众人的面前。只不过，从头至尾，音响中没有发出一丝声音。
不到六十秒的视频播放完了，主持人周涛笑着问斯大林。契诺夫道：“准备好了吗？”看到对方点头示意后，周涛伸手做了一个“请”的姿式。
“好的，请开始。”
斯大林。契诺夫坐到了钢琴前，略微思考了一会儿。
全场观众和评委们的目光，都注视着钢琴前面的这位选手，不自觉地流露出一丝好奇的神情。这个环节，虽然论紧张程度，不如第一个演奏环节，但论趣味程度，很明显是要大大超过的。人们都十分好奇，这位选手，将会用什么样的旋律，来表现自己对这段画面的理解。
双手放在琴键上，斯大林。契诺夫用十分轻柔的力度演奏了两个六度音，随即，这个双音和下方的双音交替，轻柔地交替演奏，营造出了一片安静清新的氛围。而随即，随着力度的渐渐变大，双音停止了，变成了一连串快速活泼的下行分句，然后，双手奏出了几个开阔的大调和弦，从开始到结束，不到二十秒。
笑着站了起来，斯大林。契诺夫对主持人点头示意，自己已经演奏完了。
“这就完了？”我不禁哑然失笑，虽然是即兴的演奏，但斯大林。契诺夫的演奏，也未免有些太“随意”了些。倒有些像印象派的感觉。
一旁的评委们，也有几人的脸上露出了一丝笑意，但并没有人失态地笑出声来。
“好了，一号选手斯大林。契诺夫的演奏已经全部结束。请各位评委为他的演奏打分，有请评委拉扎尔。贝尔曼先生，为斯大林。契诺夫的演奏作出点评。”周涛说着，向台上的一位评委示意了一下。
拉扎尔。贝尔曼是一位俄罗斯藉的钢琴家，周涛选择了他为泰特林。安东做点评，不知是无意还是有意。
“好的；下面我为斯大林。契诺夫的演奏做出点评。”
因为拉扎尔。贝尔曼使用的是俄语，因此两位翻译同步做着英语和汉语的实时翻译。
“你演奏的这首肖邦的《黑键》，在整体的音乐把握和技巧方面，都十分不错，做为建议，�