按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
然就让人无法满意，一个故事就算是拍摄的再怎么好看，可是逻辑上就是乱的，那故事也是失败的。
不过有些故事虽然挂着科幻的外衣，但是故事本质上却并不能说是特别离奇的，而是把重点放在了如何反应人类上面的，得到的评价自然就不一样了。
比如说在几年前，利维拍摄的暖暖内含光，就是这样的电影。虽然说这部电影号称是科幻片，其中有着记忆消除这么一个一看就知道是科学幻想，不可能实现的事情在，但是这个电影在上映之后，却从来没有被人看作是科幻片。
那就是一部爱情片，一部相当细腻，描写两个人的爱情的电影。说它是科幻片，无论是科幻迷还是电影迷，都无法接受。它不过是为了倒叙一个故事，所以才披上了一层科幻的外衣罢了，这样的电影，怎么也不能够说是科幻的。
对于科幻迷来说，他们不认可这样的电影。但是对于电影迷来说，在他们看来，这样的电影比起来那些纯粹的宇宙大战的电影，还要更好一些。电影不是只看幻想的东西，很多东西是更贴近现实反而更能够让人心动的，宏大壮观的场面之余，如何和人类细致入微的感情联合起来，这也是一部电影应该去考虑的。
三体虽然说是一部科幻片，而且也确实是有着极为过硬的，一般的电影远远追赶不上的科技含量，甚至可以说是真正的立足于前沿科学的幻想作品，但是，整个故事的主线，说的却是人性的线路。
也正因为如此，很多人认为，这是在研究人类在某日的危机下，到底会做些什么的一个电影。
其实，除了一些对科幻极为热衷的影迷之外，绝大部分人对于电影的科幻部分，还是不怎么在意的。毕竟整个电影中，都没有太多的对宇宙战争的描述，甚至于作为作战双方之一的三体星人，一直到了最后，都没有出现。而仅有的战争场面，就是简单粗暴的水滴摧毁人类战舰的场面，虽然这些画面看上去效果十足，但是谁都知道却绝对不是重点——那不过是为了渲染出来一种毁灭的气氛罢了，其实说到底，是外星战舰还是地球灾难，区别并不算太大。
电影的重点，更多的还是人类的内讧。在面对危机时候的人类反应，才是电影最重要的东西。
也正是因为如此，这部电影才得到了媒体的一致好评。其实，从一些话语中，已经可以看出来媒体对这个电影的好评了。在第一部结束的时候，外星人在电影里面表现出来极为重要的位置，可是一直到了最后，也没有显露出来长相，还有着不少的媒体认为利维是为了圈钱在故意的不让外星人露面，但是到了第二部结束，外星人一样根本没有露面，却已经让媒体赞不绝口了。
没有真容的外星人，被地球三体组织称之为主的身份，用一个水滴，尤其是一个被地球人称为‘圣母的眼泪’的水滴，直接摧毁了地球所有的战舰的做法，这样的外星人，让不少媒体都认为这是一种对末日审判的影射和对上帝的描述。
在电影中，外星人的身份就像是上帝一样，影响着地球人，他们高高在上，不知真容，可是却偏偏有着毁灭地球的能力，这样的外星人，其实已经不是敌人，而是灾难的代名词了。在这方面，媒体进行了很多的解读，因此，才有人会说，这是一部灾难片，而不是科幻片。
而灾难片的重点和科幻自然是不同的，因为灾难片在很多时候，反映的是人们在灾难之下的反应。有些时候，哪怕只有一个演员，只要是在死亡不断迫近的前提之下，他也可以演出来很好的电影。而这样的题材和别的题材结合，也能够的出来不错的结果：比如说，电锯惊魂这个系列电影，就是恐怖片和灾难片做的有机结合：在电影里面，竖锯折磨人的方式，其实更多的就是让人体验灾难。
披着科幻的外衣，描写灾难的到来，在很多人看来这才是这部电影的实质。
只是，另外一些人却认为，如果只是单纯把三体视为灾难片，似乎还是有些不太客观的。
一般的灾难片，就算是拍摄灾难场景，也最多是反映一下个别人的自私，不顾大局，相互争夺。可是，在这部电影里面，这种自私，不顾大局，却上升到了全人类，乃至于全宇宙的高度上面。这里面有个别人在面对灾难时候的做法，但是更多的，是反映人类这个大的群体的做法的。
就算是到了最要紧的关头，人类之间已然彼此憎恨，彼此算计，彼此猜忌。不同文化之间仇恨，不同国家之间算计，甚至就连夫妻，也在彼此欺骗。这些人物，他们的身份和别人不同，他们除了挣扎的求存者，还是各国的政治家。而这些政治家在灾难下的各种做法，自然也被人们解读出来了深意。
“利维曾经是拍摄过政治片，对于政治电影，他不可能全然不懂。三体电影里面，那个三体世界一开始的接收员，就是窃听风暴里面的人物的一个映射，这部电影中对政治家的刻画，其实也是电影的重点。”
在电影上映之后，有不少的媒体也在议论着，这部电影里面到底有着怎样的政治隐喻。对于四个面壁者的设置，对于他们各自的计划的想法和安排，命运和结局，这里面是不是有着更深的想法？这些也是人们在讨论的。
对于一部电影，不同的人总是能够看到不同的东西的。一般的影迷看到了科技革新，狂热影迷看到了科学幻想，悲天悯人的从里面看到了人类在末日到来之前的图景，而阴谋论者则是从里面看到了政治——这部电影的内涵，此时被人们进行着各种解读，每个人都希望从中得出来利维真正想要表达的东西。
但是，至少有一点，现在是没有任何人有异议的：这部电影非常成功，这是不可质疑的。
第三三七节评价
在三体2上映的这段时间里面，人们最大的讨论的话题，自然也是这部电影，到底怎么样。
说这是一部好电影，这样的议论自然是已经定了的，可是，人们现在讨论的，也是这部电影，会不会在今年的评奖季上有所斩获。
现在说这些，似乎有些早，但是这样的问题如果说的是利维的电影的话，人们却一点都不觉得奇怪。毕竟，利维的电影总是能够受到好评，这似乎已经是个惯例了，而他的电影，总是能够受到奥斯卡的青睐，也是人尽皆知的。这一次的三体2，是不是也会得到青睐？这也是人们的问题。
这个电影的上映，是在夏天上映的，在这个时间段上上映的电影，一般来说都和奥斯卡没有什么关系。不过，这一部电影既然是利维的，那么显然不能够用常理分析。尤其是这部电影的其他部分都已经很好了，那么如果从拍摄的手段上面来看，他是否能够挑战奥斯卡？
这个问题，媒体很快也得出来了答案。毕竟，绝大部分的人都看得出来，这部电影的很多地方，确实都是有着获得奖项的水准的。
那些媒体到现在还没有讨论出来个结果的思想性暂且略去不谈，技术革新这一项，就已经足以让人们对这部电影刮目相看了。3d电影这个概念，已经让很多电影人全都感觉到了时代的变化，光是从这一点说，这部电影就已经足够它成为奥斯卡的热门了。
而且，除去了思想性和技术革新之外。这部电影也还有着很多其他的东西值得人们学习。
比如说，这部电影对于拍摄手法的巧妙运用——在3d电影中，小人国效应，还有画面过暗的时候时候看不清的问题，一直都被视为3d电影中存在的技术不足。可是在这部电影里面。这些问题却得到了很好的利用。小人国效应和上帝视角的结合，过暗的画面，配合低沉的音乐，山东的火光，塑造阴沉的气氛，这些拍摄手法的运用。全都让人忍不住称赞。
而除了画面之外，这部电影的声音方面，也一样可以说是极为经典的。那些喧嚣的声音，在3d拍摄中很明显的注意了远近不同的问题，比起来2d更有层次感。配乐的使用虽然不能够说是无与伦比，但是却也一样让人震撼——尤其是太空战争的那一段，把宇宙的寂然无声，和地球舰队毁灭时候的场景联合起来，一方面很真实的再现了宇宙的悄无声息，另外一方面也很好的突出了人类的绝望挣扎，这样的画面，别的电影里面。可是从来都没有过的。
一部电影拍摄的好坏，是可以从电影的画面和声音中看出来的。3d电影是个没有人涉及过的领域，在这个领域里面里。人们还没有足够多的经验。可是，人们没有拍摄的经验，却至少有着理解别人的拍摄手法的能力，对于利维的拍摄手法，能够看懂的人可绝对不在少数。而这些人，基本上也全都是对他的电影赞不绝口。
这部电影的节奏。剧情，内涵。演员，这些方面全都不谈。就是只说电影的拍摄手法和声音配置，就已经足以看出来利维对这部电影的用心，以及他深藏的野心。
这部电影是不是冲着奥斯卡去的？这个问题，根本不用多做思考。
“别的暂且不论就是一个电影开头，它已经可以把别的电影全都击败了。从蚂蚁的视角到人类的视角，这是二维世界到三维世界的变化。以前的时候，我们的电影都是只能够在平面上欣赏的电影，就如同蚂蚁一样，我们明明是生活在三维世界里的生物，却只能够认知到二维的画面。从蚂蚁的视角变到了人类的视角，这一个变化，可以说是对2d电影到3d电影的最完美的隐喻，就冲着这一个镜头，这部电影的野心，就可以显现的十分清楚了。”
一些细心的媒体，还是通过电影中的一些东西，找到了电影拍摄的不一般的地方。像是这样的镜头，在初看的时候不觉得有什么，但是看到如今3d电影的火爆市场，再看到了这个象征着2d向3d转变的镜头，媒体们也能够察觉到利维在拍摄这个镜头时候是有着多大的野心的。
这个镜头，已经可以说是利维的野心的具体体现了。
也正是因为有着这些镜头，在电