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“这个已经在开始了．我们邀请了香港的一些建筑师主导设计，而且考虑了未来的需要，以实用性为主。这毕竟是科技大楼，不是写字楼，不是公寓楼。另外，工厂区的建设相对来讲，要简单得多。不过这个机器设备，现在还没有着落。”
“那个日本人已经三番五次找我们，你说我们怎么办？”张华插一句。
“哑巴？”曾智问道。
“除了他．还能有谁？”袁候道：“当初没能入股我们的电影公司，这家伙现在很后悔。现在看我们在深圳搞得红红火火地．想入股。”
渡边三郎现在算是有钱人了，什么赚钱就做什么生意，主要是进出口贸易．当然不总是顺风顺水．有时候赚个盆满钵满．有时候却血本无归。他那个方便面工厂就是他唯一的实业。所以从他的角度来讲，能有一个实实在在地工业．还是很不错的。
按理说，这个日本人没事呆在日本办工厂也不错。不过他的眼光还是很不错的，电影产业是暴利产业，美国好莱坞的大电影公司即使在大萧条时期，单靠降低票价就可安全渡过危机，所以那些华尔街财团纷纷入主各大电影公司。本来他想入股李思明的公司．只是出于老朋友的关系帮一把．现在者到李思明的电影事业挺红火的．真是太后悔了当初没有坚持。
现在李思明这几位兄弟都在深圳摆出一份干大事的样子，让他砰然心动，尤其看到李思明等人地规划。
“哎．他现在还有点钱．他有日本人的身份，如果他能替我们弄到一些关键设备，就同意他入股，但是一定让他出出血，不能太便宜了他。”李思明下了决定，“周瑜打黄盖．他同意就干，不同意就拉到。”
“另外．地产投资如何？”李思明问袁侯，袁侯负责财务方面地事情。
“港元仍在持续下跌．现在跟美金比价已经突破了1比9。英国人看来这次是铁了心地对抗下去，一点措施也没有。现在香港不仅是有钱人．普通老百姓也在骂港督。就连那些一直标榜中立的报纸．也在骂英国人。我们手头的美金，还有林老板借给我们的五千万．全部用来购买土地。这些土地倒不是黄金地段，都是些次重要的地段．英国人想急于出手，地价已经下降到了十年来的最低点。我们在九龙，香港岛和大屿山购买到了总共十块土地。”袁侯想了想．补充道．“本来想炒外汇的，押港元对美元比价会升。不过这方面的风险太大，还是当地主保险一些。”
在李思明的记忆中，这个地价绝对是太便宜了，因为记忆中是97之前的空前高企的地价。这次金融风暴之后，政治形势将会稳定下来。英国人的底牌实在太少，中国不是阿根廷，更不是鸦片战争时代的清朝。在香港这个弹丸之地．地价从长远来讲，只能是上涨。事实上．不少华人老板在英国佬纷纷逃离香港之际．乘机崛起．地产就是一个例子，李思明等人的行为并没有引起太大的注意力。
“可惜，我不是学金融的，对金融方面历史大事件一无所知。要不然炒炒港币．那玩意挣钱比印得还要快。”李思明心中想道，“好像听说过日元在这个年代也会涨。哎，我怎么会去学什么破电子学．学金融多好！”
“阿明，你没事吧？别拿自己的头发撒气啊．这头发招你了吗？”曾智看李思明郁闷地抓乱了头发道．“那个叫渡边的日本人，人家现在最羡幕的不是有钱人．而是有一头还算齐整头发的人。”
“我会犹事？我好着呢！好得不能再好了。”李思明没好气的回答道。
第七十二章 李思明的突发奇想
1895年，卢米埃兄弟向大众展现火车进站的画面时，观众们几乎是被活生生的影像吓得惊惶四散。
但是电影刚刚发明之后，只是拍一些生活中的场景，比如大街上的行人，他们会一直拍摄直到厌倦或者胶片用完为止。电影之父——美国的爱迪生和法国的卢米埃兄弟，对于电影的未来十分消极悲观。因为经过一两次好奇之后，人们不禁要问：“为什么要花钱来看那些在大街小巷就可以看到的真实场景呢？”
但是爱迪生的一位雇员发现，通过将不同的镜头剪辑在一起可以创造出一个故事。于是，电影就成了一门艺术，而剪辑则是促使电影艺术发展的一个重要方面。它可以让我们从地球飞到太空，使空间不存在距离．它也可以我们从现代回到过去和未来，使时间倒退或加速。
一部好莱坞大片通常要花费200小时的胶片，展开这些胶片，它的长度等于洛杉矶到拉斯维加斯的距离。剪辑师通常需要花费好几个月甚至好几年来构思剪辑胶片，来完成一部两小时的电影。完成的电影里有上千个镜头，每个镜头都以1/24秒一帧来计量。可想而知这个工作量是特别大的。
如果光是一个力活，那就太好了，但是这却是一个技术活，必须根据导演的艺术思维去剪辑。成功的剪辑会让一部电影成为不朽，否则会让一部电影成为烂片。一个特别有名的例子就是二战期间，导演莱尼·雷芬斯搭尔巧妙运用了声音、图像和高超地剪辑技术，把希特勒塑造成了天神。当同盟国加人了反德战争以后，英国剪辑师查理·韦德里重新剪辑了这段胶片，把希特勒塑造成了一个傻瓜。不管是为了政治宣传或是娱乐观众，剪辑都显示极大的力量，改变塑造了人们的思维和认知。
对于李思明来说，电影是拍完了，但是他地工作仅仅是完成一半。这部电影目前已经花了近三千万元，这在1983时代，无疑是一个成本高昂的冒险。接下来的工作就是剪辑。李思明有些担心，在电脑技术还不太先进的情况下，靠机械和手工剪辑，无疑会加大成本和难度。为了能达到自己的要求，李思明不仅请来了阿瑟·托米特来做剪辑，还聘请了工业光魔电影特效公司做特效。
提到工业光魔，就不得不提到乔治·卢卡斯。1975年夏天，乔治·卢卡斯获得了八百万美元的投资拍摄《星球大战》第一部。而他做的第一件事情，就是召集了一帮志同道合地年轻人，成立了工业光魔电影特效公司。当时的电影制作行业还没有电脑特效这洋的技术，他们为了完成拍摄《星球大战》，自己开创了整个电影特效行业。从此，电影行业的传奇，“工业光魔”电影特效公司正式拉开了整个好莱坞电影特效行业的序幕，并从此改变了整个世界电影的制作观念。1982年，“光魔”发明了一项电脑处理方法，并应于科幻电影《星际旅行：可汗之怒》上。该片出现了电影史上第一个完全由电脑制作的场景。
但是这个年代的特效并不为人所重视，那些科幻电影虽然都大卖特卖，但是好莱坞此时并不认可，认为那些电影缺少思想深度。没有社会教育意义，这跟后来的电影中电脑特效大行其道完全不同。
“人股工业光魔公司？”大卫·弗兰克尔对李思明的突发奇想有些不可置信。这位中国人花起钱来如流水一般，一点珍惜的意思都没有。
“当然。如果能收购那是最好不过的。”李思明道。
弗兰克尔看了者曾智，曾智学美国人那样耸耸肩，表示无所谓。不过他觉得李思明为做特效，而专门去向另一家公司求婚，这事情办的是不是太没水平了？当初干嘛了？
“那好吧，我立刻派人去接触一下。”弗兰克尔见曾智也同意，至少不反对，只好无可奈何地答应了。
“听着，大卫，这是项很不错的买卖，虽然我也只是偶然想到，但这个决定是经过深思熟虑的。我认为，将来的电影离不开特效，就像卢卡斯地科幻电影一样，未来是个不可思议的世界，电脑技术将会完成我们今天看来不可能完成地任务。在古代人们认为人类是不可能登上月球的，可是阿波罗不是照样将你们美国人送上月球吗？”李思明解释道。可是他的解释过于牵强。
“可是，我们是电影公司，不是投资银行啊？”这个美国人还是不太相信这会是一个很不错的投资。
当乔治·卢卡斯接到麦克肯纳公司地请求见面的要求时，有些自豪，也有些疑惑。自豪地是，自己的这个现在还很小的公司的价值，终于有人表示感兴趣了。疑惑的是，自己到底要不要接受这个商业谈判，这不是自己擅长的地方。
但是，他对特效这个电影新行业的前景很看好，不太舍得让出一部分股份，被全面收购更是不可能。如果能有更多的资金投入，那无疑对公司犹更大的提升，可以更新更先进的设备，增加必要的人才。于是，他接受了见面的请求。
这正中李思明的下怀，只要对方不是一口拒绝，说明事情还有希望，李思明认为自己的口才有了发挥的机会。
“很高兴见到您．卢卡斯先生！”李思明意见面就开始吹捧起来，“我一直以为《星球大战》是外星人参与拍摄的，因为如果没有足够的才华，是拍不出来这样充满奇思妙想的电影的。、
“谢谢您能喜欢！”卢卡斯无论如何比李思明年纪大多了，但是李思明的吹捧让他听着颇为顺耳，对于一个导演来讲，称赞他的电影好看绝对比称赞他长得帅要有效的多。同样的，称赞一位母亲的能干，不如称赞她的孩子聪明要受欢迎得多。如果李思明面对的是一位中国人，那么一定会说“哪里哪里”这些谦逊之词。而当你面对吹捧你的人的时候，你一定要小心了，他也许说的是反话或者违心的话。
“我来这里，是为了一个我们共同的目的，我们一起去完成一项电影史上最伟大最激动人心的事业！”李思明继续“演讲”。坐在一边的弗兰克尔和曾智，相互看了看，要不是确定这里是百分之百的办公室，还以为他是来福利院做义工的，要么就是那种“国际主义战士”。
提钱干什么？那是俗人才干的，挣钱的最高境界是从不谈钱，而是谈理想谈�