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我为了不让李文华老师分心，我没有找新的合作者。我暂时中断了自己的演出
生涯，以配合李老师的治疗。利用这段时间，我参加了全国“自学视听高考”，插
班中央电视大学、获取了中文专业的大专文凭。
1986 年8 月，为了防止扩散恶化，医院决定李文华老师在中国肿瘤医院作
“声带切除”手术。
这时候，我已经就任说唱团团长，一起参加了手术治疗的方案确定。当定下来
以后，我的眼泪“刷”地一下流满了脸。我知道喉癌手术对李文华老师意味着什么，
也明白对我意味着什么。大家怎么劝，我怎么克制，也挡不住泪水的流淌。
我想起来，前不久我知道要作声带切除手术一点儿信儿的时候，我试探地问李
文华老师：“李大爷，您要是退休了，您准备干点什么？”李文华说：
“如果退休，我就在工人文化宫找个业余的逗哏的，我给他捧！”退了休，他
还说相声！
十一、十年了，我设想到又部在你身边说相声，跟做梦似的……
一位作者写到：“一个从事业余文艺活动和相声艺术近四十年的李文华，一旦
不能发声了，是多么痛苦。然而他没有向命运低头。为了重返舞台，他以顽强的毅
力，坚持骑车去食道发声训练班上课，回家来还严格按照无喉者康复研究会编制的
《食道发声练习教本）练习用食管震颤发声。他说：‘食管本来只负责吃喝，想不
到过了近六十年又担负起了发声的新任务，真难为它了。’他说得很风趣，可是我
却产生了一种酸楚的情感。”我送李文华上的手术台。当时确定的手术方案是“声
带切除”，能保留一侧，保留一侧，只取有病的那一侧。
当我骑着自行车刚到家准备吃饭的时候，守候在医院手术室旁的李文华的长子
来电话：“姜昆哥，你快来吧，医院叫你来。”我斛头把式的冲下六楼，骑上自行
车五分钟跑到了医院。
手术开始，切开喉头以后，发现由于放疗的原故，喉头的软骨部分已经酥了，
用镊子一捅就是一个洞，医生决定要进行“喉头全切”手术。家属不敢定，让我来
拿主意。文华的儿子对我说：“好几天前我爸爸就跟我说了，有什么事都听姜昆的，
让姜昆拿主意。”我哽咽了，泪水又往外滚。我拉着李文华孩子的手说：“按医生
意见办吧！他们是权威，我们只有听他们的！”我和他的孩子一起在手术单上签了
字。
饭也不吃了，我等了两个小时。
李文华老师出来了，很清醒，向我点头。
大大跟我说：“姜团长，手术非常好，没问题。”我紧紧地握着大夫的手。
在李文华恢复的日子里，多少人关心他，多少人爱护他，每天问候的信件像雪
片一样飞到了李文华的病床前。
张海迪小妹来了信，李燕杰教授来了信。
漫画家方成寄来治疗喉癌方法的剪报，电影演员马精武专门派弟子来问候。
观众来信就更多了，有香港寄来的，有关心问候的，有推荐医院和医生的，有
自荐为李文华治疗的，有给李文华介绍秘方、偏方的，有寄药品来的。
学食道发声练说话、就是大夫建议李文华去的。大学生写信、中学生写贺卡、
学生寄来自己的手工作品和与同学听相声时的录音盒带……其中还有和李文华患同
样病的病友，询问手术情况及怎样练习说话等等。
李文华听医生说，很多做了全喉切除手术的人，经过长期艰苦的训练，都能自
由交谈，练习好的根本听不出是切除喉管的。这样，更增强了他的信心。他从练
“打嗝”开始，再练汉语拼音A 、B 、C 、D ……进而练短句，慢慢地，他能和家
人交谈，能和来访者交流感情、表达思维了，虽然说话还不流畅，但在他眼前又重
新展现了光明的前景。
李文华是一个不甘寂寞的人。
您想，经常面对千百观众，张张笑脸，热烈的掌声，如今一个人呆在家里是什
么滋味。所以，他还愿意参加一些力所能及的活动或演出。他应邀两次赴广州参加
《开心阿○》电视连续剧的拍摄，虽然镜头不是很长，他演得很认真。人们又在屏
幕上看见李文华了，屏幕前的老老少少在指指点点：“瞧，瞧，李文华，李文华！”
李文华还参加了电影《ＯＫ，大肚罗汉》的拍摄、扮演一个普通角色。
李文华说：“我知道，冯巩、高英培叫我参加他们的节目，不是我胜任这些角
色，而是让我能多活动活动，多见见世面，开开心，这是另一种慰问和关心的方法。”
1996 年，我为了满足许多朋友没有看过李文华老师表演的遗憾，与阔别舞台十年
的李文华一起，把我们过去演出的二十八段相声精选，采取用过去的录音配画面的
作法，重新录像。在天津电视台为我们搭好的布景前面，我看着李文华：我胖了许
多，李文华老师瘦了许多。
摄像、灯光、化妆师大家都紧紧张张地忙活着，他们都没有注意到我身边李文
华老师的神情。
我看着他，他很激动，眼眶里流着泪水。
我说他：“李老师，干嘛呀！”“十年了，我没想到又站在你身边儿说相声，
跟做梦似的。”他一个字一个字蹦着往外说。
我喉头在动，我抑制住自己，我紧紧地拉着李文华老师的手，像孩子拽着自己
的长辈。
为唐杰忠艺术生活四十年叫好
中国的观众，熟悉唐杰忠大概是从他与马季合说《友谊颂》开始的。那是1972
年，沉寂的文艺界突然冒出了久未与闻的相声，使相声界为之一振。
唐杰忠熟练的英语和沉稳的声调，与马季清脆的嗓音及出色的表演浑然一体，
使《友谊颂）成为胎炙人口的相声段子，也成为相声演员争着学习的典范。我在黑
龙江与师胜杰合演相声，就因为声调极像唐杰忠而颇受好评。
然而，唐杰忠的艺术生涯远不是从1972 年开始的。早在他童年的时候，沈阳
的著名相声老艺人赵蔼如、白银耳的表演就使唐杰忠入迷了。而后，他在部队里开
始了一生的艺术追求。在战争的硝烟中，他作战地宣传、自编自演。1964 年，唐
杰忠在中国相声艺术的殿堂──广播说唱团，度过了一段宝贵的时光。在这里，他
有机会向侯宝林、刘宝瑞、郭启儒、郭全宝等名家学习，耳儒目染，使他得益匪浅。
后来他拜在刘宝瑞先生门下，成为刘氏的入室弟子，开始了学有所求、艺有所宗的
艺术道路。不平凡的经历，丰富的艺术实践，终于使唐杰忠显列于中国相声名家的
行列之中。
当唐杰忠想要总结一下自己从事相声艺术的心得和体会的时候，他发现已为这
个事业奋斗了整整四十年。正是基于这一点，我们要很好地评价一下唐杰忠作为一
个党培养起来的文艺工作者是带着什么样的特点活跃在舞台上的。
旧相声中时有油滑、低俗的表演。唐杰忠认为这种表演与新中国的相声艺术格
格不入。他每次创作相声总是不厌其烦地提出主题是什么，要表现什么有益的内容。
这对某些时髦的“艺术家”来说，或许又是嗤之以鼻的问题。
然而，他却固执地认为，让别人去揣摩主题不是相声这种雅俗共赏的艺术的特
点。故作艰深，似是而非，怪诞无边不是唐杰忠的作风。他说：“我的水平不高，
我和广大观众是同一水平。我不懂的和不愿意表演的，广大观众肯定不喜欢；我听
着扎耳朵的话，老百姓听了也一定会扎耳朵的。”在对待观众的问题上，他坚信自
己首先是受教育者，然后才是教育者。他认为相声始终要把社会效果放在第一位。
这种态度对每一个党的文艺工作者都是必要的。唐杰忠不仅在作品创作中坚持这个
标准，在他的表演中也能清楚地看到他的这种追求。唐杰忠的相声，你很难找到他
丑化自己的地方，他不是原始地表现生活，不作过火的、让人厌恶的表演，而是落
落大方，忠厚朴实。“好谐谑而不为虐”是他表演的准则。他认为，宁可包袱不响，
也不能降低艺术品格。这就是他的相声艺术追求。
捧哏不容易，经常换对手比始终为一个人捧哏更不容易。它要求捧哏者不断改
变自己的语言习惯，适应对方。这一点，唐杰忠深有体会。
唐杰忠为刘宝瑞先生捧过哏，也为马季、郝爱民捧过哏，现在又和我一起合作。
在他身边站着的伙伴，都是在相声艺术上甚有造诣的艺术家。他从不以“三分逗七
分捧”来确定自己的分量，但他也从不低估自己的作用，把自己放在被人笑称为
“电线杆子”的位置。
在与马季的合作中，他充分分析下马季的特点，不掉以轻心。马季的语言流快，
表演火爆，即兴的表演非常多。捧哏稍有迟慢，就会影响相声的效果。这种表演和
捧哏演员所需求的沉稳是有一定矛盾的。唐杰忠如果没有机敏的临场应变才能和对
马季表演风格的深刻分析是不可能与马季合作近二十年之久的。他为自己与马季的
合作总结了四个字，一个是“快”：入活快，进戏快，不允许过多过细的繁琐铺垫
；一个是“脆”：包袱落地就响，翻包袱不能迟疑，不能错过火候；一个是“让”
：包袱响了，决不再咬，不累，不赘；一个是“扬”：表演起来感情充沛，自己必
须竭尽全力，使自己被感染，使情绪、声调、表演与马季在同一个水准以共同形成
激昂向上的表演气氛。马季的相声给人清新高昂的感受，这与唐杰忠的配合马季时
付出的努力，是分不开的。
在与郝爱民的合作中，唐杰忠注意到郝爱民动作多，表演幅度大，跳跃性强的
特点，注意突出自己的稳，从而使整个相声达到一种平衡。他与郝爱民成功地表演
了《英雄启示》、《电影漫谈》等