按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
欧洲三大电影节之间也存在着竞争，戛纳近年越来越娱乐化，不断向好莱坞伸出橄榄枝，在专业和权威受到质疑的情况下，每一年的关注度却直线上升，将娱乐至死诠释得淋漓尽致，俨然已经成为了全球影响力最大的国际电影节，不少好莱坞商业电影都愿意选择戛纳作为全球首映的平台。
柏林则越来越冷静，肃穆的政治题材和严峻的社会题材在德国的冰天雪地之间让人敬而远之，商业交易量的逐年下滑让电影节举步维艰，只能依靠国家政府的资金强力推动，但不可否认的是，他们的专业性和权威性却得到了延续，尤其是在政府的支持下，对本土新秀电影人的培养，取得了不少出色成果，德国电影的未来正在强势崛起。
威尼斯则越来越尴尬，在专业方面不足以胜过柏林，在娱乐方面又无法复制戛纳，不上不下的尴尬位置让这个世界历史最悠久的电影节不知所措。再加上意大利本土电影的没落，还有多伦多电影节的夹击，威尼斯的处境确实不容乐观。
商业与艺术的平衡，这也是各大电影节的永恒课题。
“但我可以肯定的是，关于你的评价，吉尔应该会肯定我的看法。”迪特话锋一转，又重新回到了兰斯身上。
作为柏林电影节的主席，迪特在德国电影界的地位十分特殊，即使不是德高望重，但也相去不远了，因为柏林电影节就是每一位电影人渴望的平台，他们对商业运转一无所知，只能通过这个平台来推广自己，继而赢得更多赞助，在自己的创作道路继续坚持下去。今天，迪特愿意亲自光临一部电影的首映式，这也就意味着德国电影届的主要目光都转移了过来，分量非比寻常，他当然不是为了支持“狂暴之路”的票房，而是为了眼前的这位青年才俊。
——未满三十四岁的天才导演，兰斯。
事实上，欧洲三大电影节都在竭力争取兰斯，原因很简单，兰斯的身上有他们共同追求的目标：商业拉动力和艺术创作力。无论是力求吸引更多眼球又能够升华艺术深度的戛纳，还是希望在专业基础上开拓商业市场的柏林，亦或者是在商业与艺术之间苦苦寻求解决方案的威尼斯，兰斯就是他们的答案。
“我真诚地希望你能够带着下一部作品光临柏林。”迪特微笑地说到，眼神里闪烁着真诚的光芒，温和却坚定。
“这是我的荣幸。”兰斯礼貌地表示了回应，但却没有给予任何承诺。
迪特却不愿意轻易放弃，此前为了“狂暴之路”，他就辗转通过层层关系与兰斯搭过话，但这次却是面对面的交谈，迪特绝对不会错过机会，“所以，你现在对下部作品已经有了计划？”看到兰斯眉尾轻轻一挑的动作，迪特微笑地摊开了双手，“虽然我是德国人，但我也还是愿意阅读好莱坞报纸的。”这个小小的幽默让兰斯不由莞尔。
“那么你应该不会希望我带着下一部作品过来才对。”兰斯意味深长地回答到。目前好莱坞的新闻媒体都在炒作着“钢铁侠”的事，说的有鼻子有眼，彷佛兰斯已经板上钉钉将成为“钢铁侠”的导演一般，即使兰斯现在在欧洲宣传，消息也源源不断。
这才是真正的炙手可热，根本无需推动，新闻就停不下来。
迪特轻笑了一声，“如果是其他人，那么我会拒绝；但如果是你，我愿意敞开双手表示欢迎。”迪特相信，即使是“钢铁侠”这样的作品，兰斯也会诠释出他的风格，至少，“钢铁侠”保持“后天”的水准，柏林电影节也不会太吃亏——虽然风格有些格格不入，但深度和广度的保障依旧符合柏林的要求，更何况，除了“后天”之外，兰斯的每一部作品都证明了他的绝对实力。如果这是一场赌博，迪特愿意把赌注全部都压下去。
“这让我有些受宠若惊。”兰斯灿烂地笑了起来，这是实话，登陆欧洲三大电影节，这对任何一位导演来说都是实力的肯定，入围这个平台本身就已经是一种证明了。即使是商业元素最浓的戛纳，也不是任何一部商业电影都可以赢得机会的。“不过，我目前还没有确定下一部作品，所以我也不太确定，明年的柏林是否赶得上。”
“无敌浩克”如果可以放在柏林的平台上播放，这是不错的主意，至少电影的深度可以得到肯定，但比起柏林来说，兰斯更希望“无敌浩克”到戛纳去，甚至是威尼斯或者多伦多，毕竟“无敌浩克”本质还是一部商业电影，柏林的环境还是不适合。如果是“水果硬糖”的话，兰斯肯定举起双手双脚赞成。
“错过了明年，还有下一年，不是吗？”迪特也没有逼迫得太紧，今天最主要的目的就是表达足够的诚意，来日方长，剩下的事情可以慢慢运作。更何况，在有选择的情况下，迪特也更加希望“借刀杀人”、“水果硬糖”这样的作品来到柏林，而不是“后天”。
“这是一个好消息。”兰斯的回答也让迪特露出了笑容。
“今晚的好消息确实源源不断。”劳里·麦克唐纳（Laurie MacDonald）端着香槟酒迎面走了过来，“刚才的观影活动真是太不可思议了，我从来没有看过如此热闹的观影现场。”劳里脸上带着熟稔的笑容，即使半途之中插话进来，也没有任何尴尬，他转头看向了迪特，投去了征询意见的眼神，“不过，我的观影数量太少了，我也不确定自己的观点是否正确。”
“不，不，我也没有见过。”迪特摇了摇头，“即使是‘泰坦尼克号’也没有。”
劳里笑呵呵地点点头，“现在我们可以开始期待电影的票房了，是不是要冲击那个不可思议的记录了？”劳里朝兰斯眨了眨眼，所谓的“不可思议的记录”，自然就是“泰坦尼克号”了，作为唯一一部北美突破六亿的作品，它同时也是唯一一部海外突破十亿的作品，至今没有第二部作品能够达到如此高度，“现在也是时候了，毕竟已经过去这么多年了，不是吗？”
兰斯微微收了收下颌，举起自己空闲的左手，食指和中指交叉着，“我一直都在祈祷着。”如此坦诚的回应让劳里和迪特都畅快地笑了起来。
闲聊了片刻，迪特就找借口离开了，他知道，劳里过来找兰斯，显然不是为了聊天，劳里和他一样，都是有目的的。现在的兰斯，炙手可热的程度无人能够出其右，比起北美来说，欧洲更是如此——欧洲可没有好莱坞那些老学究们斤斤计较。劳里是英国人。
果然，劳里没有等待太久，礼貌地询问到，“我上次听朱迪·丹奇爵士说，你在英国求学期间，曾经在伦敦西区登台过。这次来到伦敦，是否故地重游了？”
这个开场有些特别。
第939章 国际声望
劳里·麦克唐纳，英国制片人，在好莱坞活跃的诸多英国人之中，可谓是先驱人物。他不仅和史蒂文·斯皮尔伯格联手打造了“断锁怒潮”、“逍遥法外”、“幸福终点站”等作品，而且“黑衣人”系列、“角斗士”、“逃出克隆岛”等作品身后也可以看到他的身影。值得一提的是，当初派拉蒙与兰斯洽谈“雷蒙·斯尼奇的不幸历险”时，兰斯和劳里有过一面之缘。
再次见面时，舞台就已经来到了柏林，而兰斯的身价也是今非昔比。
“是的，我观看了一场海伦·米伦。”兰斯爽快地给予了承认，他和吉赛尔·邦辰一起出现在伦敦西区剧院门口的照片还登上了次日的八卦杂志头条，“太阳报”还恶意揣测，兰斯在挖莱昂纳多·迪卡普里奥的墙角，言之凿凿地表示兰斯之所以拒绝莱昂纳多出演“狂暴之路”就是为了拆散这段情侣。
劳里立刻就明白了过来，轻轻点点头，“‘某个爱情故事’，阿瑟·米勒（Arthur Miller）。”显然，他对伦敦西区目前上映的戏剧了如指掌，“不过，可惜的是，海伦接下来为了宣传电影，她将会至少缺席两个季度的演出。”
宣传电影，海伦下半年就将投入“女王”的宣传，这部电影是混沌影业今年的重头戏之一，因为这是混沌影业第一次制作非兰斯执导的作品。
兰斯彷佛没有听出劳里的话中深意一般，微笑地点点头，“很遗憾，但这就是现在戏剧的现状，不是吗？比起百老汇来说，西区已经好很多了。”
“过去二十年，世界变化的太快了。”劳里先是点点头，而后又摇摇头，“在八十年代，戏剧依旧是英国人最主要的娱乐手段，没有之一。”彼时好莱坞进入了黄金时代的末期，英国电影虽然也快速发展，但留在英国人骨子里的保守，还是让戏剧备受追捧。“你以前在伦敦，肯定也经常在西区徘徊。”
“当然，这是我们功课的一部分，也是我们的另一个学校。”英国的演技教学体系和美国有着巨大的差别，最明显的一个因素就是戏剧的比重，“不过，现在西区依旧有不少出色的戏剧演员，这是一件好事，百老汇已经看不到这样的景象了。”
英国演员有这样的传统，他们习惯于在戏剧舞台上打磨自己，像海伦·米伦或者朱迪·丹奇这样的演员，即使在电影产业开辟出了属于自己的天地，但每隔一段时间就会重新回到西区的戏剧舞台上重新磨练。所以，伦敦西区每隔几年都会出现一些优秀的剧目，还有一些优秀的演员，这一份底蕴，却是美国所不具备的，也是百老汇在苦苦追寻的。
“的确如此，我上次听说，兰·卡琉（Len Cariou）正在准备明年春季的一出戏剧，着实值得期待，不是吗？”劳里成功地让兰斯露出了惊喜的表情，兰·卡琉是加拿大人，但却在英国戏剧届闯出了一片天，是一位同时收获了托尼奖和奥利弗奖的老戏骨，不过，伴随着年龄的增大，他更多时候活跃在电视剧和电影屏幕上。
劳里察觉到了兰斯表情的变化，露出了笑容，“所以，你看过兰的‘理发师陶德’？”
“不，我错过了最好的时光，我看的是阿兰·阿姆斯特朗（Alun Armstrong）主演的版本。”兰斯眼底流露出了�