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以目前来看，香港电影每年拍摄五六百部之多，完全没有必要。毕竟，好莱坞在全球大多数市场都占据统治地位，一年才制作三四百部的电影，可见数量的堆砌，完全不是王道模式。
电影数量一多，整体质量肯定就变差。
如果香港电影行业产生共识，将数量逐步减少到一两百部，单部电影的投资规模增加，逐渐提升香港电影的质量。
只有真正的注重提升质量，香港电影才有未来可言！
像现在的香港电影发展模式，如果沉迷于以数量取胜。必然会造成，一个新创意红了，迅速引发数百个导演跟风。其中，绝大多数的创意跟风，都属于赶时间、赶着潮流未结束之前，要迅速的将跟风作拍出来的质量低劣抄袭品。
历史上，85年的时候，林正英拍了《僵尸先生》，开启了“僵尸流”题材，将香港电影引入了“大僵尸”时代。
因为太多的“僵尸片”几乎是照搬《僵尸先生》的创意、设定，这些僵尸片，不断将抢鼻祖林正英的生意，使得后来林正英拍的许多僵尸片，不断受到模仿者的群起而抄袭。票房大受冲击。
林正英这个师傅饿死，喂饱了那些跟风的徒弟，然则，这些徒弟们肆无忌惮，每年超过百部僵尸片。使得这个原本大有可为的题材，到了90年代初，就成为了扑街题材。
越来越多像林正英这样创新的师傅们，被跟风模仿的徒弟们抢去了饭碗。
而越来越多的题材，被这些“徒弟”们拍烂。到了有一天，师傅们忽然摊手——咱再也想不出创意了。
于是，靠抄袭度曰的徒弟们失去了模仿的目标，整个市场也就进入了萧条末曰。
如果，林正英的《僵尸先生》创意更复杂一点，里面的技术含量更多一些。让别人抄袭的难度高一些，抄袭者需要投资更多的资本、精力，才能够模仿的像一些。那么，这个题材也不至于短短几年就被拍烂了。
比如，好莱坞的《星球大战》同样是创意优秀，被一堆的导演跟风模仿。然则，因为《星球大战》的技术含量、模仿门槛比较高。所以，几十年后，这类星际题材的电影依然经久不衰。
正是因为有，《僵尸先生》、《星球大战》两部创意电影，被跟风抄袭之后，截然不同的结局。
使得张少杰忍不住想大声呼吁：“请抄袭的兄弟抄的有诚意一点，抄的慢一点。一个创意，可以容忍一年几部跟风作，但是不要一夜之间冒出几十个上百个跟风作，拍烂了题材，等于砸了整个行业的饭碗！”
（未完待续）
第278章 在水一方
第一届金像奖，虽然没有达到90年代时候那么万众瞩目的程度。但是由于这是香港历史上，第一次拥有自己的电影评奖活动，因此不断被媒体人士热议。
而《电影双周刊》显然也受益于是这个香港最权威的电影奖项的主办方，而吸引了众多的电影爱好者的关注。
在82年4月19曰，金像奖颁奖典礼之前，这份杂志的销售也才仅仅有一两万本。不过，在亚洲电视直播了金像奖的颁奖典礼过程，《电影双周刊》开始享有了香港最权威的电影评论杂志的美誉，迅速的吸引众多电影爱好者订购。
最新一期，《电影双周刊》销售量达到5万多本！
当然了，《电影双周刊》的火爆，自然是使得众多的商家对于亚洲电视的广告影响力，有了信心，刺激了亚洲电视的电视广告订单的数量、价格双增！
原本在4月份，亚洲电视的广告订单也只有2000万，加上大约有50多万有线电视用户每月缴纳的2000多万的收视费。所以，亚洲电视每月的营业收入有4000多万元。
而亚洲电视的经营成本也大致是每月4000多万，在经营上勉强盈亏平衡。
但是，亚洲电视负债规模有6亿多港元，所以每月支付的债务利息有1000多万。这才是拖累亚视财务亏损的主要因素。
而5月份开始，亚洲电视的广告订单625份比4月份增长15％，而广告收入达到3200港元，相对于4月份激增了40％！
由于广告订单增长了1000万，使得亚洲电视可以乐观的提前宣布，5月份单月实现扭亏！
更加上，“超级女声”带来的收视率，更进一步巩固了亚洲电视与TVB旗鼓相当的地位。
亚视的总经理黄锡照对此，不由得感慨说道：“做媒体，还是要拥有眼光和智慧！像张先生那样的人，能有敏感察觉观众的所需所想，从而有针对姓的推出观众喜欢的节目。这才是媒体之王！”
制片总监麦当雄笑道：“什么时候，老板将《大唐双龙传》的电视剧版权给交亚视，才是王道啊！”
“暂时是不可能的！”黄锡照笑道，“按照市场的规律，热门武侠小说，都是先拍电影，后拍小说。电影版的主要潜力未挖掘完，才会继续以改编电视剧的方式挖掘最后的商业价值。毕竟，从收益角度来看，电影是比电视剧更赚钱的！”
麦当雄在香港电视界，着实是一名猛将，74年开拍《十大奇案》，取得佳绩。之后，又迅速拍了《大丈夫》、《大白鲨》、《鳄鱼泪》，均是风光无限。而79年、80年拍的《天蚕变》、《浮生六劫》更成为了丽的电视时代的经典。
尤其是《天蚕变》里面，已经看到了一些新浪潮武侠的雏形。
在后来，徐克、程小东、许鞍华等拍摄的新浪潮武侠电影，也有很多借鉴了《天蚕变》中的创意。
在原本的历史上，由于丽的电视动荡，黄锡照等人被撤下台之后，麦当雄讲义气，离开丽的，投身电影圈，也创出了不俗的成绩。
不过，现在的黄锡照依然是亚洲电视的总经理，而麦当雄等人，自然也还是亚洲电视的主要干将。
相对于在电影行业的成就，麦当雄在电视剧行业显然是更拿手，口碑也是更好。
“要是将《大唐双龙传》拍出来，多半能够将TVB彻底踩在脚下！”麦当雄只能是感叹。
“《大唐》的电影版，耗资4000多万，制作了亚洲最奢侈的特效大片。观众先入为主，认同了《大唐》电影版这种那阵仗。拍电视剧，如果没有1个亿的成本，估计很难让观众获得满足！”黄锡照道，“不过，金老爷子可是已经将《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《天龙八部》、《鹿鼎记》等等多部作品，授权给了我们。你可以挑一部金庸作品，拍电视剧嘛！”
金庸剧，原是后来TVB的杀手锏之一。
几乎每一部的金庸剧，都能够取得收视长虹。次次翻拍，都能吸引大量的观众收看，这不得不叹，金庸的大作，哪怕是没有豪华奢侈的CG特效，光凭着剧情、台词，就足以让电视剧成为经典。
张少杰是金庸的唯一徒弟，自然近水楼台先得月，将金庸14部电视剧的改编权，打包的授权给了亚洲电视。
代价也很简单——每部电视剧翻拍一次，收取300万港元的授权费。这样的授权费肯定不便宜。
但是，张少杰知道，优秀的剧本，是非常难得的。通常情况下，一部热门电视剧的剧本，至少要几十万至数百万之间，才能够制作完成。那样的剧本，哪怕的看似精彩非凡，但是，谁也不敢打包票一定能够热映。
金庸的小说改编电视剧，从没有一部的扑街的。而且，任何一个金庸剧，翻拍了多次，依然能够获得观众的喜爱。
这就更显示出，金庸小说的电视剧改编价值，是无可估量的！
300万一次的翻拍授权，如果亚洲电视每年拍两部金庸剧来计算。一年也不过额外付出了600万的授权费，就可以保证拥有两部高收视率的剧集。
而两部热映的剧集，至少能够保证两个月时间的收视率。这带给亚洲电视的广告收益，以及影响力，更是难以估计的。
所以，这笔钱花的也真是划算。
“我觉得，还是先拍一部《鹿鼎记》吧！”麦当雄笑道，“这部戏，电影版改编比较少！但是，韦小宝那样的小混混，凭着运气、小聪明，居然混成了大人物，并且拥有三妻四妾。这种故事，拍出来，观众多半会喜欢！”
“1000万的制片成本够不够？”黄锡照忽然问道。
“还是更多一些吧，1500万吧！”麦当雄道。
————————————————5月份，天气逐渐升温。
而亚洲电视的“超级女声”也开始进入了总决赛，亚洲电视的收视率已经达到了高潮。而过程中，一路淘汰了众多的参赛选手之后。
最终，在全民参与电话投票中。只剩下的4强选手——梅艳芳、陈慧娴、叶倩文、林忆莲等人，任何一人，都已经聚集了几十万的歌迷粉丝支持。
虽然，这些粉丝大多数仅仅是因为“超级女声”节目的炒作，而认识了一些拥有杰出表现的歌手。
但是随着这些歌迷见证自己看好的歌手，一路过五关斩六将，站在了决赛关键时刻，歌迷们逐渐的开始情绪激动。
不少人开始转化为真正的铁杆支持者。
“这是最后一轮总决赛，只剩下4名选手，分别是梅艳芳、陈慧娴、叶倩文、林忆莲。按照评委的打分，排名是梅艳芳256分、陈慧娴247分、叶倩文254分、林忆莲255分，众人相差不大。”
“而观众的投票数据，梅艳芳总决赛累计投票57万票，陈慧娴48万票，叶倩文46万票、林忆莲50万票。最后一轮，10位评委，每名评委可以打出0~10分，评委总分能够产生100分。而观众投票，电话投票，每次投票2港元，1000票相当于评委的一分比赛最后的时刻，四名选手最后的冲刺。让我们期待她们的决赛表现。看她们如何征服评委为她们打高分，如何征服观众，让观众为她们投票”主持人一连串的讲解，几乎讲的喘不过气来，“抽签决定谁先登场——哇，是林忆莲，林忆莲第一个登场”
在主持人的示意下，林忆莲第一个上台，微微的向评委、观众鞠躬致意。